NOMADE IN METZ

Le festival des arts qui voyagent

Programmation

Vendredi 9 septembre 2011

19H30 / Place de la République

DHOAD - LES GITANS DU RAJASTHAN MUSIQUE TSIGANE DU RAJASTHAN

Ils sont les véritables ambassadeurs et une référence internationale de la musique et de la danse de la culture du Rajasthan. Un fabuleux spectacle mêlant musique, danse, ainsi le tout avec un authentique
fakir de l�Inde des Maharajas !

DHOAD a partagé la scène avec les grands noms des musiques du monde (Esma Redzapova, Diego Caresco, Romano Drom, Orchestra di Piazza Vittori, Sassa...).
Mick Jagger, lui-même, a pu apprécier leur musique et les a sollicités afin qu�ils jouent pour lui.

Le groupe est composé de 6 musiciens, une danseuse Sapera et un fakir. Ce sont de véritables virtuoses hauts en couleurs. Lors de leur spectacle, ils invitent le jeune public à participer à un merveilleux voyage,
plein d�énergie et de sérénité à la fois, qui les mènera jusqu�au pays des maharadjas.

Tous ces artistes élégants et majestueux, dont la musique et l�allure reflètent l�environnement somptueux de leur région d�origine, créent une atmosphère magique et fusionnelle emportant le public dans un magnifique tourbillon de couleurs chatoyantes, une expérience magique et authentique.

Depuis plus de 2000 ans, l�Inde est l�un des principaux foyers d�influence musicale en Asie. Le désert du THAR, magnifique et sauvage, dans la province du Rajasthan, a inspiré les Maharadjahs qui y firent construire de somptueux palais où se produisaient déjà les ancêtres de DHOAD, musiciens, danseurs et fakirs qui ont transmis, de génération en génération, leur culture et leur savoir faire.

L�Inde est une terre à forte imprégnation spirituelle, artistique et musicale, sans réelle division entre les expressions artistiques et religieuses. La musique y est considérée comme une voie sûre et respectée vers la réalisation de la divinité. Aux confluents de cultures gitanes, hindoues et musulmanes, la musique et le spectacle de DHOAD, dont l�exubérance est le reflet de cette contrée de passion et de féerie,
ont un rythme subtil et envoûtant.

21H00 / Place de la République

MANDA LIGHTS PERFORMANCES DE DANSES ET DE LUMIERES

Spécialiste en manipulation d�objets lumineux et enflammés, la compagnie Manda Lights aborde sur scène son domaine de prédilection avec un visuel saisissant par le biais de danses, de lumières et de
jonglerie moderne, auxquelles s�ajoutent une multitude d�effets visuels et pyrotechniques.

Les artistes de Manda Lights tiennent à parer leurs performances d�un esthétisme singulier, s�inspirant de danses traditionnelles du monde, de graphismes et d�arts martiaux, alliant virtuosité de manipulation et
expression corporelle. L�univers musical de Manda Lights ajoute à ses prestations cette touche intense et si originale.

Suivez les artistes de Manda Lights à la découverte de Sûrya, feu originel, création mettant en scène une multitude de flammes plongées au coeur d�une atmosphère électrisante, à la fois féerique et contemporaine.

Flammes impressionnantes ou sensuelles, pluie de braises et danses enivrantes, jonglerie graphique, illusions, chorégraphies enflammées et manipulation de feux d�artifices, tout est mis en �uvre pour traduire la magie fascinante du plus puissant des éléments.

22H20 / Place de la République

YVAN LE BOLLOC�H, MA GUITARE S�APPELLE REVIENS GIPSY FLAMENCO

On connaît surtout Yvan Le Bolloc�h via le petit écran, moins pour ses 2 passions : le camping car et la musique gitane. Surprenant mais pas incompatible !

A l�occasion de la sortie de leur 2ème album flamenco, Yvan et les sept musiciens de talent du groupe « Ma Guitare s�appelle Reviens » proposent un spectacle 60% musique et 40% sketches qui retrace la rencontre d�un breton buté avec le monde des gitans en prêchant, par l�humour et la musique, le rapprochement des cultures.

Venez danser, venez rire !!

TOUS LES CHEMINS MENENT AUX ROMS... Soir brûlant d�une fin d�été sur une route du midi de la France.

Je viens de quitter le tournage des 812 ème films de Jean-Pierre Mocky. Dans la voiture, ma femme, mon GPS à moi, m�indique la route à l�aide d�une carte routière datant des Resto Routes Jacques Borel.

Forcément, il arrive ce qui devait arriver : on se paume. Accablés par la chaleur, nous décidons donc de faire le point dans une Pizzeria douteuse située sur la N45. Et là, tout en parcourant la carte du menu,
j�ai des frissons. Non pas que les tarifs prohibitifs de la gargote me taraudent. Non, si j�ai des frissons, c�est à cause de la musique jouée par deux gitans, Yanis et Patrick. Immédiatement, je suis submergé par
l�ampleur du chant de Yanis (on aurait dit qu�il avait un ampli sous sa chemise) et la maîtrise du compas de Patrick (certains disent que, depuis qu�il l�a entendu jouer, Manitas De Plata s�est mis au badminton).

Depuis ce jour-là, on ne s�est plus quittés. Car dans ma petite tête de breton buté, je me suis dit qu�un jour ou l�autre, on monterait sur scène pour proposer un spectacle musical. Avec de la musique bien sûr
(60 %) mais aussi des sketches (40%) qui retraceraient la rencontre d�un « Payo » (un non-gitan) avec le monde des gitans, leur quête d�une maison de disque, ou bien encore pour les fines gueules, la recette

du hérisson� Jusqu�au « Olé » final qui ponctue la flamboyance de cette culture ancestrale. Et comme on dit chez eux : « Sabourem por las santes » ! (On se verra aux Saintes)

Pour leur deuxième album, Yvan Le Bolloc�h & « Ma Guitare s�appelle Reviens » gardent le cap... Après deux années à parcourir les routes de
France avec le spectacle « Tous les chemins mènent aux roms », « Ma guitare s�appelle Reviens » creuse son sillon avec un nouvel album « FIERS & SUSCEPTIBLES » aux couleurs Rumba flamenca, chaleureuses et conviviales.

Samedi 10 septembre 2011

18H30 / Place de la République

ERIKA & EMIGRANTE NOUVELLE MUSIQUE TSIGANE

Erika a été l�heureuse surprise du spectacle de Tony Gatlif, Vertiges, monté en 2007 et selon le réalisateur « Erika a la voix pleines d�étoiles des exilés Romanis ». Emir Kusturica non plus ne tarit pas d�éloges à son
égard et c�est seulement à cause de sa non-connaissance de l�Anglais qu�Erika est passée à côté d�un rôle dans la version scénique du « Temps des Gitans ».

Il faut dire que la jeune tsigane d�origine hongroise a le sens de la dramaturgie. Tantôt mutine, tantôt grave, Erika porte avec grâce et énergie sa troupe d�Emigrante où sont groupés des musiciens roms,
français, un joueur de tablas du Rajhastan, un jazzman, un bassiste camerounais et quelques musiciens hors normes comme le batteur Buj ou le guitariste syriano-sicilien Serge Leonardiroms.

Ainsi truffé de talents, leur premier opus « Tzigane experience » impose un univers inédit et très festif. « Bandit ! Voyou ! Voleur ! Chenapan ! C�est la meute des honnêtes gens qui fait la chasse à l�enfant� »

Les mots de Prévert me viennent à l�esprit, tandis qu�aujourd�hui les sans papiers sont expulsés du territoire sous les plus odieux ratagèmes.

Le groupe Emigrante porte bien son nom en hissant haut les couleurs de notre beau pays des Droits de l�Homme. Sans affadir la musique en une world déracinée, l�orchestre réunit le guitariste syro-égyptien natif de la Goutte d�or Sergio Leonardi, l�accordéoniste moldave Victor Koman, le violoniste roumain Georges Mihail Serioja, le bassiste camerounais DD Bell, le tabliste rajastanais Latif Ahmed Khan ainsi que les batteurs François Laizeau et Buj.

Cette brochette de musiciens virtuoses entourent la chanteuse Erika Serre dont la palette vocale n�a d�égal que son sens dramatique. Tantôt
mutine, tantôt grave, la jeune Tzigane rivalise d�invention, d�humour et d�une merveilleuse veine lyrique dans un répertoire original qui rappelle les chemins de traverse empruntés depuis des siècles par les nomades,
ici adapté au temps et à l�époque. Originaire de Hongrie, Erika, qui a grandi aux côtés du groupe Ando Drom, nous emporte sur les chemins de l�exil avec un raggae enrubanné d�arabesques : le classique
manouche « Johnny » de Les Paul et Francis Lemarque traité à la Vian, un reggae bollywoodien, la valse de rigueur, les Balkans et l�Andalousie, les mélodies lentes, les rythmes trépidants, le Sud�

Ces musiques accrochent un public jeune, qui apprécie la fête et la danse, tout en se rapprochant doucement des autres blues et du jazz qu�il découvre en cherchant à comprendre leur engouement pour ces métissages captivants. Ils représentent tellement mieux notre culture hexagonale que le protectionnisme hypocrite des exploiteurs patentés à la botte des multinationales.

Adopter Erika & Emigrante est un geste de résistance qui donne le sourire et l�envie de se remuer.

20H30 / Place de la République

BRATSCH MUSIQUE TSIGANE, RUSSE, ARMENIENNE

Avec leurs dégaines de mauvais garçons, les 5 de Bratsch nous offrent une musique sans accroche géographique, d�influences à la fois jazz, tsigane, russe et arménienne.

On la comprend partout, car c�est de là qu�elle vient !

BRATSCH a été fondé en 1972 par Dan Gharibian, un français d�origine arménienne et Bruno Girard, un ancien biologiste. Le groupe emprunte son nom au « bratsch » roumain, violon alto que les utilisent pour marquer le contretemps.

Au fil des années, Bratsch a grandement participé à la renaissance et à la popularité actuelle de la musique Tsigane.

Ses musiciens ont aussi collaboré avec de nombreux artistes : par exemple, en 2000, ils participent (Co-interprétation et Coarrangements)
au titre « Le cirque des gens qui pleurent » du groupe Weepers Circus (un extrait de l�album « L�ombre et la demoiselle »).

Leur dernier album Plein du monde, sorti en 2007, se fait avec de nombreux invités parmi lesquels

Balbino Medellin, Olivia Ruiz, Khaled, Debout sur le zinc, Lhasa, Charles Aznavour, Tété, Nourith, Juliette, La Rue Kétanou.

Il sait s�entourer des étoiles montantes de la chanson française, comme Sanseverino et Olivia Ruiz, ainsi que d�artistes reconnus depuis plusieurs décennies comme Charles Aznavour. « La Vie, la Mort » loue
l�errance chantée et dansée de façon émouvante. « On a rendez-vous », en 1999, ouvre une série de concerts où ils seront acclamés par 85.000 personnes à Montréal et où ils électriseront la salle parisienne
de l�Olympia. « Ensemble depuis 25 ans » est un live adulé par le public et la critique.

22H30 / Place de la République

URS KARPATZ MUSIQUE et voix TSIGANE DE L�EST

Un leader franco-slave, Dimitri, ancien montreur d�ours, et sept
comparses pratiquent tous les prodiges que l�on attend d�eux :
virtuosité et énergie du cymbalum, rythmique galopante, prestance et timbre vigoureux des voix, cachet et souplesse de la clarinette.

C�est le PLURALISME qui caractérise le mieux cet ensemble polyphonique et polyrythmique, un pluralisme vocal et musical, nourri du métissage des influences géographiques de chaque individualité du groupe. Les voix tsiganes d�URS KARPATZ interprètent en Romanes, la langue des tsiganes un répertoire de grande qualité, écho de leur culture d�origine, notamment avec leurs chants lents (laki ghili) au parler vrai, tout en
émotion, et également avec leurs chants festifs (maki ghili), chants à danser dont ils font la démonstration pour le plus grand plaisir du public. Ce style d�interprétation se retrouve couramment chez les gitans du
Rajasthan et d�Andalousie.

Leur répertoire ATYPIQUE orienté sur les VOIX est à la fois fidèle au grand creuset traditionnel tsigane qui s�étend de l�Europe Centrale au Nord de l�Inde via les Balkans, mais concilie également des compositions
ou des adaptations plus personnelles affirmant l�identité du groupe. Les instruments des talentueux musiciens mettent judicieusement les voix en valeur.

L�autre originalité réside dans la poésie ; des textes touchants de poètes Roms méconnus ou composés et interprétés par Dimitri, dont il ponctue les chants et musiques avec une émotion forte et Communicative.

La complicité avec le public s�installe sans peine. Les voix tsiganes d�URS KARPATZ sont autant à l�aise à se produire en acoustique en des lieux sacrés, qu�amplifie sur scène.

TOUT EST MAGIE ET EMOTION ! C�est ce qui caractérise le mieux leurs chants et leurs musiques !

23H30 / Place de la République

D.J.SOUMNAKAI DJ TSIGANE

Médiateur interprète auprès des migrants bulgares et roumains, puis enseignant auprès des voyageurs français, le parcours de DJ Soumnakai est atypique. Amateur d�histoire et de géographie autant que de musique, son set est une invitation au voyage par la route des roms. Une sélection de musiques autochtones, entre Asie, Europe, Afrique et Amériques, qui vous entraînent irrésistiblement dans la danse, d�un bout à l�autre du globe. Artiste engagé, Soumnakai rassemble les identités les plus diverses dans un mix des cultures résolument libertaire, imaginant un monde où les frontières n�existeraient pas. SOUMNAKAI : L�or en romani (langue tsigane).

Un Dj spécialisé en musiques de l�Est. Bouquet de musiques sauvages et poétiques.