Journée festive de rencontre au cœur du centre-ville d’Aubervilliers

Dimanche 25 juillet 2010 de 12h à 22h

Cette fête organisée au cœur du centre ville d’Aubervilliers est née du désir d’habitants du quartier de dynamiser leur lieu de vie et de créer des conditions conviviales donnant l’opportunité à chacun de se rencontrer et d’échanger.

Les concerts, gratuits ainsi que toutes les activités, se dérouleront sur la Place de la Mairie ainsi que dans les bars alentours :

A partir de 12h30

Pique-nique en musique

14h à 17h30

Présentation du travail de créateurs locaux et des activités des associations du Centre-Ville. Deux

ateliers de création pour les enfants* : « Dessine ma Ville » animé par Florence Davoult et un atelier de décoration Arabo-Andalouse animé par Abdou Benmansour. Ainsi qu’un Atelier de maquillage animé par les Frères Poussière.

14h00 – 18h00

Concerts sur la Place & Bars alentours :

Juste Pour Le Plaisir... Quintet classique (violons/alto/violoncelle/contrebasse) tous membres de l’Orchestre National D’Île de France

Laurent Larcher Trio - Jazz (contrebasse/piano/batterie)

Laurent Larcher Trio

Laurent Larcher : Compositions, contrebasse

Mario Canonge : Piano

Tony Rabeson : batterie

« Du swing, des envolées de toute beauté… toute la chaleur d’une musique généreuse et Compositeur et contrebassiste de talent, Laurent Larcher donne avec « Rising » un nouveau souffle à la formule qu’il affectionne, le trio « classique » contrebasse - piano - batterie, grâce à ses mélodies originales et raffinées où se mêlent sensualité, tendresse, maîtrise et Cet élève de Jean-François Jenny Clarke qui obtint une Médaille d’Or et deux D.E.M. Classique et Jazz avec Mention Très Bien à l’Unanimité du jury allie à la perfection le travailà l’archet et les pizzicatti qui font l’originalité de son jeu de contrebasse. Après le succès de son premier album (At The Copy Shop - 2005 - Colove Music/RDC), Laurent Larcher associe aux sonorités chaleureuses de sa contrebasse, le swing de la batterie de Tony Rabeson et la fougue du piano de Mario Canonge, musiciens dont tous les amateurs de jazz Tous trois sont originaires des Iles, (Laurent Larcher et Mario Canonge de La Martinique et Tony Rabeson de Madagascar). Mais ces musiciens hors pair évitent de tomber dans les clichés faciles des musiques Caribéennes. Pourtant, ils en conservent les couleurs typiques, vibrantes et chaleureuses, grâce à leur talent et à l’exigence des compositions créatives de Laurent Larcher, pleines de sensibilité harmonique et de profondeur mélodique.

Mahatala - Quartet Jazz fusion indien (saxophone/soprano/kaval/sitar/rubab/violoncelle/percussions/ batterie)

En sanscrit « Mahat » symbolise la notion de grandeur, d’élévation, d’étendue ; « Tala » signifie la pulsation, le mouvement, le temps qui s’écoule. Mahatala interroge la façon d’appréhender le temps, musicalement mais aussi dans un sens plus large. Le climat musical nous projette dans le sous-continent indien (compositions s’appuyant sur des râgas indiens, arrangement de morceaux folkloriques…). L’empreinte sonore de Mahatala est marquée du mélange entre instruments traditionnels asiatiques et occidentaux :

François Wong - saxophone soprano, kaval

Kengo Saito - sitar, rubab

Shankar Kirpalani - violoncelle

Laurent Ghenin - percussions, batterie

Duo Mathieu Verlot & Guillaume Juhel - Jazz (contrebasse/guitare)

Mathieu Verlot

Contrebassiste d’origine réunionnaise, Mathieu Verlot aborde l’apprentissage de la musique par le violoncelle à l’âge de quatre ans ; ils réussiront à "cohabiter" dix ans... Après avoir obtenu son diplôme de fin d’étude, attiré par son aspect plus polyvalent et éclectique il s’essaye à la contrebasse sous l’égide de Didier Goury (1ère contrebasse Orchestre National d’Île de France). Mathieu passe deux ans dans sa classe, au cours desquels il apprend à apprivoiser l’instrument, puis intègre celle de Christian Gentet (l’Orchestre de ContreBasses) au conservatoire du XIVème arrondissement de Paris où sa vocation se dessine : travail des sons, des modes de jeux, étude de toutes les ressources de la contrebasse... Débutant parallèlement l’apprentissage du jazz, il gagne en 2001 le concours Jeunes Talents l’Esprit Jazz aux côtés du groupe Silver Quintet (Sylvain Moser, Eric Desbois (s), Brice Moscardini (tp), Donald Kontomanou (dms) ). En 2004, le besoin de s’aguerrir dans la technique pure de l’instrument et de s’enhardir à l’archet pour « chanter la contrebasse », afin d’obtenir une place à part entière en tant que soliste le pousse à postuler au concours d’entrée de la classe de Thierry Barbé (supersoliste Opéra de Paris, professeur au C.N.S.M.). Il étudie pendant trois ans avec lui et obtient en 2007 sa médaille d’or (mention très bien) à l’unanimité. Contrebassiste polyvalent, accordant un soin clinique à la justesse, arco comme pizzicato, il s’illustre autant en Jazz(s) (Scott Tixier Quintet, Franck Nicolas...) que dans la chanson (Irène Jacob, Rhona Hartner, Biyouna, Zaz...), dans des formations inédites (l’Orchestre de Contrebasses) où traditionnelles (Fanfare Ka, Tikitan), et dans des salles de concert aussi variées que le Zénith de Paris (2001), le studio Charles Trenet de Radio France, Paris (2001), le Caveau des Oubliettes (2001), le Tenessee (2001), le Sunset-Sunside, Paris (2002), l’auditaurium Saint-Germain (2002), la Salle Gaveau, Paris (2003), le Festival Sonni d’invidia, Corte (Haute Corse, 2004), la Guinguette Pirate, Paris (2004) le Théâtre Impérial (Festival International d’Eté de Quebec, 2005), le Théâtre de Rosny Sous Bois (2006), le Jam, Montpellier (2007), Masters Of Rock Festival, Vizovice (Republique Tchèque, 2007), Jazz à Junas (2007), le Théâtre du Chatelet, Paris (2007), le Théâtre Du Renard, Paris (2007), le Reservoir, Paris (2008), la Scène Bastille (2008), le Sceaux What, Sceaux (2008), l’Olympia Paris, (2009), le Fuji Rock Festival, Naeba, Japan (2009) ...

Les Argonotes - Jazz fusion oriental (guitares/basse/batterie/derbouka) Max Ibañez/JL Lemaréchal/Fernando Leon Rubio - Guitares Bossanova – Classique

Hacène Abchiche - Guitare

Philippe Genoud-Prachex - Batterie et Derbouka

Charly Bonnaffoux - Basse et Guitare

Doudou Cuillerier & Victorine Martin – Guitares manouche

Philippe "Doudou" Cuillerier aurait pu devenir saxophoniste. En effet, son père, 1er prix de Paris, l’initie à cet instrument dès l’age de sept ans : pratique de la fanfare, lecture du solfège le forment au jeu en groupe (il sait marcher au pas). Souffler et chanter sont les deux mamelles de sa formation. C’est à dix sept ans qu’il tombe amoureux de la guitare, instrument qui lui permet de chanter en s’accompagnant. Le répertoire de Brassens, Brel, Leforestier, les Beatles, Marcel Dadi, John Renbourn, est ingéré en quelques années. Il forme un orchestre de bal avec ses amis. Décidant d’améliorer sa technique guitaristique, on lui conseille de prendre des cours avec Frédéric Sylvestre et c’est là qu’il découvre Django et Charlie Parker. Avec le guitariste Max Robin, il forme le "Fernando Jazz Gang" avec lequel il enregistre ses premiers disques (1993/95). Il rencontre Angelo Debarre en 1984 et se fera les dents à ses cotés, l’accompagnant jusqu’en 2000. Grand fan de blues, il participe pendant dix ans au groupe "Little Big Man". Romane l’engage en 1994 pour son disque "Quintet" et le garde à ses cotés jusqu’en 2002. La liste des pointures qu’il a l’occasion d’accompagner (et d’enregistrer) est impressionnante : Tchavolo Schmitt, Bireli Lagrène, Florin Niculescu, Babik Reinhardt, Stochelo Rosenberg, Rodolphe Raffalli, Christophe Lartilleux, Patrick Saussois. Doudou s’intéresse aussi au journalisme avec Romane dans le magazine French Guitare, monte un site internet de diffusion guitaristique (l’Echo des Cuillères) pendant sept ans. Non content d’être un accompagnateur très demandé, Doudou s’est également imposé comme chanteur : standards de jazz, scat, chanson française. Par sa connaissance des chansons manouches, il est très apprécié des connaisseurs (les manouches eux-mêmes s’étonnent de son accent). Pour ne pas en rester là et dans un souci constant d’évolution, il décide de monter son propre groupe en proposant ce qu’il fait de mieux : chanter ! En 2004, il crée Doudou Swing pour mixer sa culture de chansons et son amour du jazz. Le CD "Doudou à feu doux" sort en 2005 chez Iris Music/Harmonia Mundi. On retrouve aussi Doudou le guitariste chez Latcho Drom, le groupe de Christophe Lartilleux, Brazilian Caravan, un octet composé de Latcho Drom et de musiciens brésiliens (Monica Passos) mélangeant jazz manouche et Choro mais aussi avec Rodolphe Raffalli, le majestueux guitariste lunaire qui interprète Brassens et Patrick Saussois/Alma Sinti ou encore avec Astier, le poète décalé. Avec son groupe "Doudou Swing", il crée en 2007 un conte musical pour enfants "Mister Django et Madame Swing" et propose autour de ce spectacle des interventions/ateliers en école primaire afin de sensibiliser les enfants sur le jazz, l’improvisation, le scat, les instruments, la culture orale des gens du voyage… et surtout la passion de jouer de la musique à plusieurs.

Victorine Martin (guitare) vient du classique (CNR de Nice). Elle rencontre Doudou en 1999 et petit à petit, s’initie au jazz. En 2001, elle participe au film de Tony Gatlif, "Swing" en compagnie de Tchavolo Schmitt. Elle intègre en 2003 le Quintet de Raphaël Faÿs. Victorine participe activement aux créations de Doudou Swing. Son "petit gabarit" n’a d‘égal que sa fougue : les spectateurs sont toujours sidérés de la voir fournir un accompagnement aussi intense. On la retrouve aux côtés de Patrick Saussois/Alma Sinti, qu’elle a rejoint en 2004 et fait partie de la nouvelle formation jazz de Marie-Ange Martin et Gérard Siffert (2005) avec laquelle elle a d’enregistré l’album "At the Jimmy’s bar". "Vivi" a aussi organisé des stages d’été à Mouans-Sartoux avec Angelo Debarre, Romane et Doudou. Victorine enseigne également la guitare et le solfège. Depuis 2006, elle œuvre au sein de la formation jazz manouche de Pierre « kamlo » Barré, artiste résident du Festival Django de Samois sur Seine. Depuis 2009, elle participe à la création d’un quartet Exclusivement féminin : « Djazz Elles », qui non content de se produire par lui-même (reprises, compositions), collabore à une pièce de café-cabaret montée par des « acteurs chantants » : la troupe est engagée au Théâtre Montansier à Versailles.

Scène ouverte aux Artistes Locaux...

20h à 22h

Bal/Concert de clôture avec les Dixie Boys : Jazz « Nouvelle Orléans » & Swing Musette (saxophones/trompettes/banjo/guitare/contrebasse/washboard/batterie).

Dixie Boys

Les Dixie Boys animeront le bal de clôture de 20h a 22h le 25 juillet 2010 à Aubervilliers. La composition de l’orchestre sera la suivante : Philippe Nadaud - Saxophones Xavier Freulon - Trompette Jean-Marc Charrel - Banjo et Guitare. Jean-Louis Carlotti - Contrebasse. Fabrice Dupe - Washboard et Batterie. Le répertoire des Dixie Boys est résolument festif et joyeux. Il se compose des plus fameux standards du jazz traditionnel (Royal Garden Blues, Sweet Georgia Brown ou Petite Fleur), et évoquera pour vous les figures emblématiques de Louis Armstrong et de Sidney Bechet.