16 septembre 2010 à 21 h

Paco de Lucia

Francisco Sánchez Gomez est né à Algeciras, Cadiz, le 21 décembre 1947. Depuis le jour où, à peine âgé de cinq ans, il corrigea son père, Antonio Sanchez, pourtant guitariste professionnel, sur le rythme d’une suite d’accord, sa vie n’a plus cessé d’être entièrement dédiée à la musique. 25 albums plus tard, des centaines de prix et autres récompenses à la clef, un éloge unanime et constant de la critique internationale, célébrant en lui outre un guitariste d’exception un authentique visionnaire ayant révolutionné en profondeur la musique de son temps - Paco de Lucia est aujourd’hui un artiste universel.

Indéniablement Paco de Lucia fait partie de ces rares artistes qui aujourd’hui sont en mesure d’entrer définitivement dans l’histoire.

Programme :

1. Rondena "A mi nino Curro"

2. Bulería por Soleá "Antonia"

3. Alegría "Calle Munición"

4. Rumba "Convite"

5. Bulería "Volar"

6. Sigueriya "Luzía"

7. Bulería "Zyriab"

Encore : Rumba "Entre dos aguas"

Miguel Soler et ses musiciens venus de l’école de flamenco de Grenade

" Un artiste d’une voix rare dans le monde du flamenco, venant directement de Grenade pour vous montrer les racines de cet art souvent méconnu .Il commença à jouer trés jeune dans de nombreuses villes espagnoles et a enregistré trois disques à travers différents groupes. Maintenant Miguel Soler, sera accompagné par des musiciens tout droit venu d’Andalousie et danseurs et danseuse qui vous feront transpirer au son des rythmes du flamenco et vous montreront le panel entier d’une musique traditionnelle."

17 septembre 2010 à 21 h

David Reinhardt Trio

Pour commémorer le centenaire de naissance de Django, David Reinhardt invite son trio à présenter sur les scènes nationales et internationales, des morceaux de son grand-père Django Reinhardt avec une coloration musicale forte d’un héritage assimilé et revisité. Du David REINHARDT Trio se dégagent une énergie communicative, intimiste et une virtuosité évidente qui crée à chaque concert, une ambiance propice à une rencontre à la fois musicale et humaine avec les trois artistes... une grande joie de vivre qui emporte inévitablement le public dans un mouvement musical délicieusement enivrant...

Samson Schmitt Quartet

avec Mandino Reinhardt & Dino Mehrstein

Les compositions originales de Samson et Timbo, témoignent d’une maturité et d’une émancipation surprenante et réjouissante. Tous les amateurs attendaient une régénérescence du style jazz manouche : la voilà enfin, servie par le beau talent de ces jeunes artistes, où le jubilatoire le dispute au mélancolique propres à cette musique. Au-delà des influences de Django Reinhardt, Stéphane Grappelli ou de Dorado père de Samson (en particulier pour les « bossa »), leur personnalité s’épanouit avec l’aisance et la poésie de ceux qui savent où ils vont ....

Le quartet avec ou sans invités (tels que Dorado Schmitt bien sûr, Ludovic Beier, Tchavolo Schmitt et bien d’autres artistes du monde "des" jazz) est considéré aujourd’hui comme l’un des meilleurs groupe français de jazz manouche. Depuis 2002 il donne des centaines de concerts par le monde et est l’invité privilégié du Django Reinhardt New-York Festival qui se déroule chaque année au mythique "BIRDLAND" au mois de novembre.

Samson Schmitt quartet invite Dino Mehrstein et Mandino Reinhardt :

Mandino Reinhardt

Guitariste basé à Strasbourg, Mandino Reinhardt est depuis de longues années une figure incontournable du jazz manouche. Fin connaisseur de l’œuvre de Django Reinhardt qu’il a relevée, son phrasé subtil se plait à préférer mettre sa redoutable technique guitaristique au service de la mélodie pour nous servir une musique virtuose, toujours très poétique, légère et racée...

Mandino est également un remarquable pédagogue du style manouche qu’il enseigne de façon traditionnelle, en école ou en master class, en privilégiant la transmission orale de son savoir et de son art.

Dino Mehrstein

« Dino poursuit son émancipation, développe ses idées : un univers musical où les paysages sonores invitent à la rêverie… S’il sait faire preuve de virtuosité lorsque nécessaire… ça musique est toujours empreinte de sentiment ; poésie et sensibilité affleurent dans ses grappes de notes…voilà un vrai talent ! » Francis Couvreux Etudes Tsiganes

18 septembre 2010 à 21 h

Compagnie Mohein

La compagnie Mohein est un collectif de 9 musiciennes et musiciens réuni-e-s autour du groupe bordelais les Rageous Gratoons et passionné-e-s par la musique des voyageurs. Elle interprète les musiques traditionnelles que l’on retrouve de la Mer noire à la Mer adriatique (Roumanie, Bulgarie, Turquie, Serbie, Hongrie, etc) jusqu’aux confins de la Méditerranée aux couleurs arabo-andalouses. La musique de la Cie n’a pas de frontière... Une façon de rendre hommage au métissage culturel.

Bratsch

"Une histoire unique : une amitié indéfectible, l’envie de se tenir chaud, une passion et la musique...Colonne vertébrale de ce bien singulier Quintet. Musiciens virtuoses et inventifs, les Bratsch composé de 5 musiciens, violoniste, guitariste, clarinettiste, contrebassiste et accordéoniste, ont un répertoire, depuis plus de 30 ans, sans frontières même si les résonnances tsiganes et des Balkans forment l’épine dorsale de leur tour de chant. Ils savent faire partager des émotions, en s’imprégnant du folklore d’Europe Centrale, tout en aillant une identité propre mélangeant nostalgie, humour, fête et voyage."

Terakaft

Originaire de l’Adrar des Ifoghas, au Mali, Terakaft est un gang de guitares, à l’instar de Tinariwen. Rien d’étonnant à cela si l’on sait que Terakaft a été fondé par Kedou et emmené aujourd’hui par Diara, deux compositeurs et guitaristes historiques de Tinariwen. Kedou accompagnait encore Tinariwen lors de sa prestation au Festival au Désert de Tin-Essako en janvier 2001, et figure avec quatre chansons sur leur premier album « The Radio Tisdas Sessions ». Puis il est resté au Sahara et a fondé Terakaft en 2001, avec Sanou, un très jeune guitariste. En 2007, il enregiste avec Diara, Sanou et Rhissa, un premier album en quatre jours, intitulé « Bismilla, the Bamako sessions ». Les Terakaft entreprennent d’explorer le vieux continent et font leurs premiers concerts en Europe, un parcours qui les conduit finalement à jouer à l’Olympia, à Paris, en décembre 2007, en première partie de Tinariwen, et au festival WOMAD en Angleterre, en été 2008. Las, Kedou quitte Terakaft à la fin de l’été 2008, au moment où la reconnaissance arrive. Recomposé autour de Diara, le sage et taciturne guitariste rythmique de Tinariwen, Terakaft compte aujourd’hui trois jeunes ishumar en son sein et fonctionne comme un modèle de passation de pouvoir entre les générations de guitaristes touaregs.

"Terakaft est un gang de guitaristes Touaregs venus du Sahara. Ils jouent bien plus haut et plus fort que ne le fera jamais aucune arme."

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FESTIVAL NOMADES 2010

Du 16 au 18 septembre 2010 à Bordeaux Bacalan

Sous chapiteau Quai du Maroc 33300 Bordeaux

www.festivalnomades.com

Renseignements : 05 56 50 85 60